Исполняется 75 лет Алексею Пузырёву
Российский гитарист, певец и аранжировщик Алексей Владимирович Пузырёв родился 7 февраля 1950 года в Москве. У него есть старший брат Геннадий, тоже музыкант и аранжировщик, участник многих советских ВИА (правда, более известный по фамилии своей 1-ой жены, которую он зачем-то взял себе после свадьбы — Макеев).
После школы Алексей (по стопам брата) поступил в хоровое училище им. А.В. Свешникова (ныне — Московское Хоровое училище им. А.В. Свешникова при Академии Хорового Искусства), а после его окончания учился в Московской Государственной консерватории им. П.И. Чайковского, готовился стать дирижёром симфонического оркестра.
Там Пузырёв общался со многими известными впоследствии музыкантами: Глеб Май, с которым потом работал в Весёлых Ребятах, будущий альтист и дирижёр Юрий Башмет, тогда ещё просто хороший гитарист, будущий композитор Вячеслав Антонов, более известный, как Добрынин (тоже, кстати, по фамилии 1-ой жены). Ещё там учился киприот Николас Эконому, друг композитора Родиона Щедрина, привозивший с родины новые пластинки с западной поп-музыкой (и баночное пиво!). Так они всё время учёбы вместе и общались — Алексей, Глеб, Николас и Башмет. Антонов же чаще наведывался к студентам-югославам, просил привезти что-нибудь «оттуда», не удовлетворяясь одними пластинками.
Ещё во время обучения Пузырёв и Антонов-Добрынин собрали свою группу, исполняющую западные хиты, которая стала затем основой ВИА Самоцветы Юрия Маликова.
«Я участвовал в создании ВИА Самоцветы. Когда я работал в Москонцерте , у нас образовалось трио: Маликов, Раппорт и я — аккомпанировали мы разным людям. У Маликова тогда было много концертов. По 7-8 штук за день, особенно, когда была праздничная компания. С Маликовым действительно было выгодно работать.
Параллельно с работой он собирал вокально-инструментальный ансамбль. Нужны были люди, которые могли играть и петь одновременно, чего ни Маликов, ни Раппорт, естественно, не могли. Когда Маликов начал собирать ансамбль, он первоначально хотел его назвать Беспокойные Сердца, по комсомольской линии, поскольку сам был комсомольским работником. Он был полгода в Японии и сумел купить какую-то аппаратуру, достойную по тем временам. Аппаратура и стала основой того, что он начал делать.
Когда Маликову понадобились люди, я сказал, типа, есть тут такой чувачок, клёво поёт. Я имел в виду Славу Антонова. Он действительно клёво пел Beatles, Леннон у него выходил просто в ноль. Антонов тогда вместе с моим братом Алексеем собрал ансамбль в 12-м таксомоторном парке, и они там репетировали по ночам. Я приехал к ним на репетицию — там были: Антонов, Лёша, и ещё двое ребят. Сначала я сам послушал ребят, а потом привёл Маликова.
Слушали мы ансамбль в актовом зале таксопарка. Пели они Beatles. Маликову понравилось, но он взял только Славу и Лёшу» (из интервью Г. Макеева (Пузырёва) для «Специального радио», ноябрь 2005).
Так в начале 1971 года началась профессиональная творческая деятельность Алексея. А потом были Весёлые Ребята…
« — А как ты попал в Весёлые Ребята?
— О! Это целая история! Когда я учился в «консе», мы с Антоновым сделали группу, исполняли песни The Beatles, Creedence Clearwater Revival и многое другое. Однажды мой брат Гена привёл к нам на репетицию Юрия Маликова, который как раз собирал первый состав Самоцветов. Он нас послушал, ему понравилось, и он пригласил нас в ансамбль. Так и родился первый состав Самоцветов, в котором Слава Добрынин пел и играл на гитаре, я — тоже пел и играл на гитаре, Гена — на клавишах, сам Маликов играл на бас-гитаре, а за барабанами работал Коля Раппопорт. И поехали мы на гастроли по Донецкой области. Сопровождали в этой поездке Олега Анофриева. В 1-ом отделении он показывал какой-то фильм со своим участием, а во 2-ом — мы пели. А потом мой брат ушёл, поскольку клавиши Маликову оказались не нужны. А вскоре я получил приглашение в Весёлые Ребята. Шёл 1971 год…
В Весёлые Ребята меня привёл Женя Казанцев, с которым мы учились в хоровом училище. Слободкину нужен был высокий голос, и у меня как раз был высокий голос! Казанцев нашёл меня: «Хочешь в Весёлые Ребята?». Маликов, когда узнал об этом приглашении, долго кричал: «Они же из тебя там все соки выжмут!». Но я думаю: «А почему нет? Дай, пока учусь на последнем курсе, деньжат подзаработаю! Всё равно я там работать не буду…». Они ж «бабки» зарабатывали очень большие! Не то, что мы с Маликовым!» (из интервью А. Пузырёва для «Специального радио», ноябрь 2005).
И осенью 1971 года Пузырёв-младший перешёл в качестве гитариста и бэк-вокалиста в ВИА Весёлые Ребята, в котором и проработал с небольшими перерывами 10 лет.
Кроме него в тот состав ВР входил: Павел Слободкин (клавишные, фортепьяно, аранжировка, композиция, художественный руководитель, подробнее — здесь: «У меня не «фабрика звёзд», каждый мой артист — штучный товар»), Леонид Бергер (фортепьяно, вокал, стихи), Евгений Казанцев (электроорган, бас-гитара, бэк-вокал), Александр Градский (гитара, бэки), Валерий Хабазин (гитара), Владимир Фазылов (ритм-гитара, вокал), Валентин Витебский (бас, бэки), Юрий Петерсон (саксофон, вокал, композиция, подробнее — здесь: Непростой «парень простой и обычный»), Владимир Избойников (труба), Владимир Полонский (барабаны), Юлий (Июлий) Слободкин (вокал) и Светлана Резанова (вокал). В течении года к ним прибавились Александр Лерман (вокал, бас, клавишные), Анатолий Алёшин (вокал, скрипка, подробнее — здесь: Алёшин’а музыка), Александр Чиненков (труба, губная гармошка, перкуссия, вокал), Александр Барыкин (вокал, гитара, подробнее — здесь: Больше не встречу), позже пришли Александр Буйнов (клавишные, бас, вокал), Вячеслав Малежик (вокал, гитара), Валерий Дурандин (бас, вокал).
Ансамбль тогда готовился к гастролям по ЧССР. И перед поездкой Пузырёв сделал свою дебютную аранжировку в составе ВР. Это была песня руководителя польского ансамбля Skaldowie/Скальды органиста и вокалиста Анджея Зелинского и поэта Леонарда Мочульского «Размышления деревенского почтальона»/Medytacje Wiejskiego Listonosza. Эту песню Алексей и исполнял как солист в той поездке.
«Я потом много раз был за границей, но вот эта поездка с тем составом — с Бергером, с Витебским — самая запомнившаяся, хотя я там пел только 1 песню — «Почтальон». Поездка длилась 40 дней. Это был такой кайф!
Мы там даже записали пластинку. Правда, всего несколько песен: Бергер спел «Для меня нет тебя прекрасней», а мы вчетвером — я, Петерсон, Фазылов и Витебский — исполнили песню Дьячкова «Записка». Я помню, что мы записывались в какой-то кирхе, внизу была студия, а наверху сидели звукооператоры. Они очень ехидничали насчёт русских музыкантов, но, как только Бергер запел, сразу примолкли…
А потом мы вернулись в СССР и тут же отправились в поездку во Владимир. Поездка длилась 2 недели, и каждый день — по 3 концерта, а иногда и по 4» (из интервью А. Пузырёва для «Специального радио»).
В 1972 году Алексей закончил с отличием консерваторию и должен был ехать по распределению в Челябинск. Но Слободкин добился того, что бы его распределили в Москонцерт. И это был 1-ый в истории консерватории подобный случай.
« — Лёша Пузырёв — это серый кардинал «Весёлых» или, как я его назвал предстательной железой нашего организма. В Весёлых Ребятах роль Лёши была огромной, можно сказать, идеологической. Мне очень жаль, что Лёша не состоялся как продюсер. Он явно не хуже, чем Матвиенко или Меладзе. Его знания и умения легли в основу и стилистику Весёлых Ребят, в стилистику Славы Добрынина, а для себя он мало что сделал…» (из интервью Вячеслава Малежика Валерию Колпакову, портал «Вокально-Инструментальная Эра», февраль 2016).
В 1974 году в ВР из ВИА Москвичи пришёл и Геннадий Макеев-Пузырёв, «прихватив» с собой из Москвичей Аллу Борисовну (внёсшей затем немалый разлад в ВР). Он играл на клавишах, пел, занимался аранжировками, был звукорежиссёром и музыкальным руководителем. Видимо, братьям стало тесно в одном коллективе, и Алексей менее чем через год из ансамбля ушёл, перейдя в Москонцерт, в ВИА Голубые Гитары пианиста и композитора Игоря Гранова, где также играл не гитаре и делал аранжировки.
« — Почему ты ушёл из Весёлых Ребят в 1975 году, и чем потом занимался?
— Да там какая-то общая буза была. У меня тогда ребёнок родился. Я поругался со Слободкиным... Потом позвонил Гранов и пригласил меня в Голубые Гитары, а там уже работал Малежик. Это был инструментальный состав плюс певцы. Гранов уже тогда задумал делать «Красную шапочку». Малежик играл на ритм-гитаре, а соло-гитаристом был Дюжиков. Гранов сразу записал меня на «Мелодии». Я спел песни «Крокодил», «Почтальон», «Чёрный телефон» и ещё какие-то в своих аранжировках. В Голубых Гитарах я много пел сольно и хорошо проходил. Там было больше концертов, чем у «Весёлых» и соответственно больше денег. Я на квартиру смог заработать, только работая у Гранова» (из интервью А. Пузырёва В. Колпакову, портал «ВИА-Эра», август 2005).
Но в ГГ Пузырёв проработал меньше года, и в том же 1975 году где-то на полгода перешёл в ВИА Лейся, песня!, а в 1976 году (после ухода оттуда Геннадия) вернулся в ВР, где проработал потом до 1981 года.
«Люди часто подходили ко мне и говорили, зачем я ушёл из Весёлых Ребят. Потом у меня возникли конфликты в «Гитарах», и моя жена позвонила Слободкину. Он согласился на моё возвращение. И я решил вернуться. Всё-таки Весёлые Ребята были более престижной маркой. Тогда шла работа над песнями Фельцмана -Вознесенского. Из 4-х песен этого миньона я сделал 3: «Летайте самолетами “Аэрофлота”», «Разлука» и «Дальняя песня». Ещё одна песня Фельцмана «В синем омуте», которую я делал, попала на диск «Дружить нам надо». На этом диске 5 моих аранжировок и, кроме того, я записывал гитару в песне «Напиши мне письмо», которую спел Алёшин» (из интервью А. Пузырёва В. Колпакову).
Алексей долгое время создавал неповторимое звучание ансамбля. Ему принадлежат аранжировки около 3-х десятков песен, среди которых: «Была любовь» (В.Добрынин/И. Шаферан), «В синем омуте» (О.Фельцман/М.Лисянский), «Варшавский дождь» (Д.Тухманов/В.Сергеев), «Дальняя песня» (О.Фельцман/А.Вознесенский), «Дружить нам надо» (С.Дьячков/Л.Дербенёв), «Если любишь ты» (Ю.Антонов/Л. Дербенёв), «Когда молчим вдвоём» (П.Слободкин/Л.Дербенёв), «Кукла» (А.Морозов/Г.Горбовский), «Летайте самолётами "Аэрофлота"» (О.Фельцман/А.Вознесенский), «Любовь-дитя планеты» (Д.Тухманов/Е.Евтушенко), «На Земле живёт любовь» (В.Добрынин/Л. Дербенёв), «Напиши мне письмо» (В.Добрынин/М.Рябинин), «Ни минуты покоя» (В.Добрынин/Л.Дербенёв), «Олимпиада» (В.Шаинский/В.Харитонов), «Отчего» (Ю.Антонов/Т.Сашко), «Песенка для всех» (В.Добрынин, А.Пузырёв/М.Пляцковский), «Полоса невезения» (Д.Тухманов/Л.Дербенёв, И.Шаферан), «Разлука» (О.Фельцман/А.Вознесенский), «Скорый поезд» (Д.Тухманов/В.Харитонов), «Фантазия "Нам 13 лет"», «Чернобровая дивчина» (Р.Мануков/Т.Сашко), «Что с ним делать» (Ю.Антонов/Л. Дербенёв), «Я к тебе не подойду» (Д.Тухманов/Л.Дербенёв, И.Шаферан) и др.
Затем, с 1981 по 1982 гг. в карьере Пузырёва был ВИА Экипаж.
«Из «Весёлых» мы ушли втроём: я, Дурандин и Файбушевич. Ещё хотел уйти и Глызин, но он что-то с Файбушевичем не поладил и остался. Ушли мы в ресторан «Витязь», где работал барабанщиком Саша Тамаров. Собственно он и подыскал для нас это место.
Мы записали на «Мелодии» миньон со своими песнями. Там были 2 мои песни «Любовь всего превыше на Земле», «Белка в колесе» и 2 песни Дурандина. «Белку» я ещё у Гранова пробовал петь. Песни были сложные и записали мы их не очень удачно. Был худсовет, приезжали Саульский, Рыжиков, ещё какие-то люди. Мы в кабаке им стол накрыли. Первый худсовет прошли, а второй нет, хотя Саульский был двумя руками «за». В итоге мы записали пластинку, где были переводные песни. Она прошла худсовет и вышла, поскольку в худсовет входили люди, писавшие русские тексты к этим песням.
Потом мы ушли из «Витязя» в другой ресторан — «У рыцаря», но там не было народу и не было денег. Дальше мы работали в ресторане Олимпийской деревни. Там какие-то деньги были, но начались внутренние конфликты. В итоге мы разбежались, проработав года 1,5 как Экипаж» (из интервью А. Пузырёва для «Специального радио»).
И в начале 1985 года Пузырёв уехал в Хабаровск, в ансамбль п/у Владислава Андрианова, работавший от Хабаровской филармонии. Однако проект этот имел короткую жизнь по целому ряду субъективных факторов.
Вернувшись в Москву, Алексей получает приглашение от бывшего певца и клавишника ГГ Владимира Куклина поработать в ВИА Акварели, созданный ещё в 1975 году композитором-джазменом Александром Тартаковским при Москонцерте.
«Когда я туда пришёл, там человек 20 работало. Числились какие-то люди из Москонцерта, кто постарел, кто спился, и для всех них — это было прибежище. Тартаковский всех их возил с собой, и они просто сидели в номерах. При этом на сцене работало 4 человека: Куклин, Сергей Криницын — ударные, Александр Рогожкин — бас и гитарист Владимир Ананьев. Я думал — посмотрю их репертуар, посмотрю коллектив, что-то порепетируем в поездке и я сыграю. Мы поехали в Карелию, в Петрозаводск. И так получилось, что их клавишник не приехал. Я не знал ни ансамбля, ни репертуара, ни людей. Ничего. Куклин нацарапал мне какие-то гармонии и сказал: «Здесь так сыграешь, а здесь так. Всё». А надо было играть живой сольный концерт на незнакомом инструменте, который я видел первый раз в жизни. За утро и день, сидя в номере, я разобрался с тембрами и сыграл» (из интервью А. Пузырёва для «Специального радио»).
Такая работа продолжалась около 2-х лет. Репертуар складывался таким образом, что Куклин пел свои песни, а Пузырёв — свои. Деньги были не ахти какие, но зато было много поездок в места, которые он до того не посещал: Тбилиси-Ереван-Баку и др.
Затем Алексей работал в группе Доктор Шлягер, аккомпанировавшей его консерваторскому товарищу Добрынину. Отделение работала группа, где пел в основном Алексей «Кондей» Кондаков (ех-Самоцветы, Пламя) и пару песен Пузырёв, а отделение — Добрынин. В отличие от многих, играли они тогда «живьём», но звучало это не очень, потому что сцену уже наводнила качественная фонограмма, которая всегда звучит лучше.
А в начале 1990 года Сергей Дьячков (пианист и автор песен ВИА Самоцветы, Цветы, Синяя Птица), который работал тогда аккомпаниатором в балетной школе бывшего солиста балета Санкт-Петербургского Театра оперы и балета им. С.М. Кирова («Мариинского») Александра Лившица в Иерусалиме, прислал Алексею приглашение поработать в Израиле. Он решил поехать, и следующие полгода играл на бас-гитаре и клавишах в Хайфе с одним местным ансамблем.
Потом Пузырёв приехал в Москву, чтобы забрать с собой жену. Она сдавала экзамены, и они немного задержались. Ребята из ансамбля торопили, но пока супруги решали свои дела, они взяли другого музыканта.
Но после этого Алексей с женой всё же приехали в Израиль, но работали там около года уже вдвоём, исполняя в основном англоязычные песни. А когда супруги вернулись в Москву, позвонил Куклин, и предложил им работу на Кипре. Они согласились, сначала работали там вместе с ним, а потом, где-то в общей сложности 4,5 месяца, и одни.
Затем жене надо было сдавать очередную сессию, и они вернулись в Москву, где Алексея снова нашёл Добрынин и предложил работу. Он согласился. Съездил с ним в Израиль и Германию. Так они и проработали до 2000 года.
А в 2002 году бывшие музыканты ВР Пузырёв и Файбушевич решили создать группу Бродячие Артисты, позиционирующую себя, как «настоящие Весёлые Ребята». Также в коллектив был приглашён Павел Экгольм из ДШ. В программе группы были самые известные хиты ВР: «Любовь — огромная страна», «Школьная пора», «Мамина пластинка», «Алёшкина любовь», «Нет тебя прекрасней», «Напиши мне письмо», «Ни минуты покоя», «Как прекрасен этот мир», «Не волнуйтесь, тётя», «Люди встречаются» и другие шлягеры эпохи ВИА. Так замкнулся круг.
С 2004 по 2009 гг. в состав коллектива входил также Олег Кацура, также выступавший ранее в составе ВР.
«Весёлые Ребята — это трагедия одного человека — Алексея Пузырёва. Он долгое время был их главным идеологом и лидером. Остальные тянулись за ним. Он держал их на высоком уровне, отдал им всю душу. И при этом сейчас о нём никто ничего не знает» (из интервью гитариста Вадима Голутвина (Добры Молодцы, ВР, Аракс) В. Колпакову для сайта «ВИА-эра», 1983).
Затем Пузырёв увлёкся инструментальной музыкой и музыкой к фильмам. Активно сотрудничал с американскими киностудиями (музыка к х/ф «Расставаясь с Москвой»/Leaving Moscow, реж. Шейн МакГаффи, 2000).
О его мастерстве и профессионализме красноречиво говорит тот факт, что в своё время Алексей был первым, кому композитор Давид Тухманов подарил свой только вышедший легендарный уже диск «По волне моей памяти» (1976).
«Алексей Пузырёв — певец и аранжировщик, создавший тот оригинальный саунд ВИА, который сегодня характеризует звук советской эстрады 1970-х. …Именно Пузырёв и писал аранжировки для Весёлых Ребят, затем — для Голубых Гитар и некоторых других ансамблей. Заполучить Алексея в состав в 1970-е гг. считалось колоссальной удачей» (Владимир Марочкин, музыкальный журналист).
Дискография А. Пузырёва:
Весёлые Ребята: «Песни Рудольфа Манукова» (1975), «ВИА “Весёлые Ребята”» (1975), «Дружить нам надо» (1978), «Вокально-инструментальный ансамбль “Весёлые Ребята”. Руководитель П. Слободкин» (1978);
Голубые Гитары: «ВИА “Голубые Гитары”» (1975), «Золотая мелодия. ВИА “Голубые гитары”» (2004, дата записи 1971-83);
Доктор Шлягер; «То, что доктор прописал...» (1990, дата записи 1989).
Бродячие Артисты: «ВИА "Бродячие артисты"» (2006).
P.S. В тексте поста присутствуют ссылки на мои же, внезапно переставшие работать аккаунты, прошу не счесть за плагиат.
*После внезапного обнуления кармы, видео могу дать только так. Осторожно, присутствуют ролики с YouTube!
Ссылки на видео:
https://vk.com/video300610559_456239148?ref_domain=dzen.ru
https://vk.com/video193566502_456243845?ref_domain=dzen.ru
https://vk.com/video-197257188_456239696?ref_domain=dzen.ru
https://ok.ru/video/326475975204
https://ok.ru/video/37200661100
https://ok.ru/video/91207043829
** Заранее извиняюсь перед комментаторами, ответить не смогу, т.к. «аккаунт отправлен в архив, невозможно оценивать и комментировать»…
Источники:
https://specialradio.ru/art/id181/
https://dzen.ru/a/XHyvA4tmKQCzup1H
https://vk.com/wall-4246446_5288
https://via-era.narod.ru/Ansambli/VR/Puzirev/1985/AlexP_1.html
https://dzen.ru/a/ZurLmj40dS2kx2AB
https://dzen.ru/b/ZcPWE0wtFS9mf2Er
https://ensembles.ru/musician/puzyryov
https://www.retroportal.ru/retroportal_27.shtml
https://muchatnere.ucoz.ru/news/aleksej_puzyrjov/2014-05-15-165
- Доктор, ставший бардом
- Эстонская «звезда» советской эстрады
- Джордж из «Аквариума»
- Сам себе извозчик
- Доитель изнурённых жаб
