Каким был сценарий "Джентльменов удачи" на самом деле: 6 отличий от фильма

Многие до сих пор ошибочно считают, что легендарную комедию «Джентльмены удачи» снял Георгий Данелия, хотя официальным режиссером картины был Александр Серый. История того, почему Данелия уступил режиссерское кресло, связана с дружбой и желанием помочь коллеге.

Данелия и Серый дружили со времен учебы на Высших режиссерских курсах. Однако судьба Серого сложилась непросто. Около четырех лет он провел в местах не столь отдаленных — за драку, когда избил пристававшего к его девушке соперника. После освобождения Серый оказался в сложной ситуации: формально его не увольняли с «Мосфильма», но и снимать ничего не давали — репутация бывшего заключенного мешала его карьере.

В этот момент Данелия решил протянуть руку помощи другу. Данелия отправился к директору «Мосфильма» Николаю Сизову, чтобы убедить его дать Серому шанс.

Сизов согласился, но с одним условием: Данелия должен был персонально отвечать за все этапы работы и полностью контролировать процесс съемок. Таким образом, Данелия стал не режиссером, а художественным руководителем картины (сейчас бы сказали — продюсером) и соавтором сценария.

Ситуация осложнилась, когда во время работы над фильмом у Серого возникли серьезные проблемы со здоровьем. Согласно некоторым источникам, по этой причине Георгию Данелия пришлось снимать многие сцены самостоятельно.

«Данелия снимал все главные сцены. Это — сцена в тюрьме, она очень сложная, сцена Нового года и финальная сцена», — рассказывала соавтор сценария Виктория Токарева.

Несмотря на значительный вклад в создание фильма, Данелия не захотел ставить свою фамилию в титрах как режиссера. Он благородно говорил:

«Режиссером фильма „Джентльмены удачи“ был Александр Иванович Серый. И только он».

Вот в чем основное отличие первого сценария от фильма: название и главный герой

Мало кто знает, но всеми любимые «Джентльмены удачи» изначально задумывались совсем другим фильмом. В первоначальной версии сценария, предложенной Валентином Ежовым, картина называла «Рецидивист». А главным героем должен был стать добрый и мудрый милиционер, который перевоспитывал бы преступников не силой, а силой убеждения и доброты.

Судьба этого замысла круто изменилась, когда сценаристы пошли согласовывать работу с высоким милицейским начальством. Там им задали резонный вопрос: если жуликов можно перевоспитать всего-навсего добротой, то зачем нужны карательные органы? Руководство восприняло образ мягкого милиционера как слишком «слабый» для публичного показа. По их мнению, милиция должна демонстрировать на экране силу, порядок и дисциплину.

Так главным героем стал воспитатель детского сада Трошкин, которого жизнь заставила притвориться матерым преступником Доцентом.

История о человеке, случайно втянутом в криминальную авантюру, оказалась гораздо интереснее, чем первоначальный замысел о милиционере-воспитателе. Контраст между добродушным заведующим детсадом и его двойником-рецидивистом сделал фильм по-настоящему ярким и динамичным.

Сценаристы видели совсем иным и Василия Алибабаевича — не таким, каким он предстал в фильме.

Культовый персонаж Василий Алибабаевич мог быть совершенно другим! Роль изначально писалась специально под Фрунзика Мкртчяна, но судьба распорядилась иначе. Осенью 1970 года, когда должны были начаться съемки, актер не смог приехать в Москву — его обязали присутствовать на торжествах по случаю 50-летия образования Армянской ССР.

Ситуация обрастала драматическими подробностями. Соавтор сценария Георгий Данелия попытался помочь через свои связи, но это только усугубило положение. Мкртчян в панике звонил из Еревана: «Гия, скажи милиции, что я не нужен! Мне ихний министр два раза звонил. Если откажусь — обидится, и ГАИ меня на каждом шагу штрафовать будет!».

Создатели фильма оказались в цейтноте. На роль Алибабаевича пробовали Владимира Этуша и Илью Рутберга, но они не подошли. Время поджимало — заканчивалась зима, а с ней и возможность снимать сцены на льду. И тут режиссер заметил фото молодого актера Раднэра Муратова, который изначально пробовался на эпизодическую, почти незаметную роль.

Так случайность изменила весь фильм. С приходом Муратова характер Алибабаевича трансформировался — из персонажа с «меланхоличной мужественностью», характерной для ролей Мкртчяна, он превратился в нечто совершенно иное. При этом сокращению подверглась и роль начальника тюрьмы, на которую изначально планировался Муратов.

Интересно, что имя Раднэра расшифровывалось как «Радуйся новой эре» — символичное совпадение для актера, получившего первую в своей карьере главную роль столь неожиданным образом.

Тайна пиджака с отливом так и осталась за кадром.

Вы помните, как Федя Косой мечтал о машине с магнитолой и пиджаке с отливом? Оказалось, за этой фразой скрывалась целая сюжетная линия, которую зрители так и не увидели.

В сценарии мама Трошкина, думая, что сын едет на научный симпозиум, тщательно готовила ему костюм — те самые брюки и пиджак с модным тогда синтетическим отливом. Трошкин, зная, что в тюрьме такая одежда неуместна, спрятал вещи под диванные подушки. Но позже, во время «ограбления» его же квартиры, Косой случайно наткнулся на спрятанный костюм.

В вырезанной сцене герой Крамарова с азартом примерял обновку, но пиджак оказался велик. Не долго думая, он взял ножницы, сделал разрезы по бокам и… безнадёжно испортил вещь.

«На тебе тряпки, полы будешь ими мыть», — бросил он пиджак Алибабаевичу.

Трошкин же молча наблюдал за этим, сдерживая эмоции: костюм был подарком мамы, которая гордилась сыном-фронтовиком и хотела, чтобы он носил его «с медалями».

Почему эту историю вырезали? Режиссёры решили, что сцена, хоть и трогательная, не двигает сюжет вперёд.

В культовой комедии могли прозвучать несколько песен, но в итоге они остались за кадром. В сценарии «Джентльменов удачи» было прописано: Хмырь в исполнении Георгия Вицина садится за рояль, наигрывает «Собачий вальс» — и внезапно переходит к юмористической композиции про африканского слона.

Авторы — композитор Геннадий Гладков и поэт Игорь Шаферан — создали лёгкий, почти детский текст. Слон, гуляющий по джунглям, размышлял о свободе, пока не встретил слониху и не «увлёкся работой». Но в финальную версию этот момент не вошёл.

Такое решение принял Данелия, который настаивал на том, что песня нарушает динамику. Комедия держится на диалогах и стремительном развитии сюжета, а музыкальная пауза могла «затормозить» действие. Режиссёр Александр Серый, который изначально поддерживал идею, во время монтажа болел. Данелия, взявший контроль, без колебаний вырезал сцену. От неё остался лишь кадр с роялем и небольшой проигрыш из «Собачьего вальса».

Интересно, что запись песни 1971 года сохранилась — её можно найти в архивах. Правда, качество оставляет желать лучшего, а видеоряд с Вициным утерян.

В финальной версии фильма не осталось и следа от другого забавного музыкального эпизода — у участием с Алибабаевича. По сценарию Косой должен был исполнять песню о Ялте, куда так мечтал попасть: «Ялта, где растёт голубой виноград! Ялта, где цыгане ночами не спят!..»

Услышав эту песню, Али-Баба пытался её повторить, но комично путал слова, выдавая фразу: «Ялта, где растёт голубой цыган». Это музыкальное недоразумение даже успели записать, но художественный руководитель Георгий Данелия был категорически против таких вставок и вырезал эпизод при монтаже.

Когда Данелия с Серым начали переделывать сценарий «Джентльменов удачи», знания Серого о криминальном мире оказались бесценными. Однако он не полагался исключительно на собственные воспоминания.

Чтобы в фильме персонажи-преступники выглядели максимально убедительно, он получил доступ к «профессиональному лексикону» уголовного мира.

«Отец получил в Министерстве внутренних дел специальный словарь криминального жаргона с грифом „для служебного пользования“», — рассказывала дочь режиссера.

Интересно, что знаменитое слово «редиска» стоит особняком среди криминальной лексики. Это колоритное ругательство, ставшее визитной карточкой Доцента и его сообщников, было предложено Викторией Токаревой.

«Этот термин на самом деле придумал Ленин. Он использовал его в отношении то ли Троцкого, то ли Плеханова, проводя аналогию с овощем — красным снаружи, но белым внутри. Так он характеризовал человека, который на людях говорил о верности коммунистическим идеалам, но в действительности придерживался противоположных убеждений», — рассказывала Токарева.

Считается, что эпизод с жидким цементом родился из реальной истории, которую режиссер Георгий Данелия наблюдал в молодости. Правда, существуют как минимум две версии того события.

Первая версия погружает нас в начало 50-х годов, когда студент архитектурного института Данелия проходил практику на строительстве главного здания МГУ. На шпиле работали заключенные, и двое из них умудрились сбежать, но попали в цементный раствор. Этот случай отложился в памяти будущего режиссера на долгие годы.

Вторая история, рассказанная им в документальном фильме, звучит иначе. Во время практики в военном учреждении, где он отделывал кабинет начальнику, произошла курьезная ситуация. Во время важного заседания случайно включился насос, и высокопоставленные военные были облиты цементом с ног до головы.

Обе истории могли быть правдой, а могли быть и преувеличением — Данелия славился своим чувством юмора.