Сообщество Искусство – страница 15

Творческие люди всегда ищут необычные способы для самовыражения. Порой их идеи выходят за рамки разумного, но именно благодаря креативу и смелости - художники становятся популярными.

Абсолютное большинство мастеров, выбирающих классические техники, отдаёт предпочтение надежде, возрождению, новой жизни, перспективе. Но в закате и увядании есть своя прелесть. И этот мастер показала её во всей красоте.

Иван Павлович Похитонов – график, пейзажист и уникум сейчас не слишком известен. Хотя им в своё время восхищался Павел Третьяков, который приобрёл более 20 полотен художника.

Дэн Золлингер – известный иллюстратор и художник, который настолько многогранен в своём творчестве, что легко создаёт иллюстрации для Жития святых и современной прессы типа The New York Times и The Washington Post.

Загадочная эстетика и пугающая, но при этом притягательная мистика ясно ощущаются в работах этого художника.

Обычно любой творческий человек может дать точный ответ касаемо принадлежности его работ к тому или иному стилю, жанру или направлению.

Искусство начали создавать ещё наши предки в древние времена. Археологи считают, что первый символизм в искусстве появился у ранних гомининов. В современности специалисты находили много примеров подобного искусства, и в этой подборке — одни из самых известных древних рисунков и скульптур.

Обычно в биографиях живописцев говорится, что увлечение рисованием начиналось с раннего детства. Но этот художник – исключение.

Одинаково профессионально работать в обоих жанрах – реализма и сюрреализма надо уметь.

Люди и природа, яркость и простота, борьба и жизнь, прошлое и будущее. Кажется, что этот художник одинаково легко справляется с любыми темами, стилями и жанрами.

Граффити — искусство с бунтарским оттенком, которое врывается в серую повседневность, напоминая о важном, или вдохновляя видеть красоту во всём. На форуме Reddit есть целое сообщество, где пользователи собирают самые невероятные граффити, найденные на улицах по всему миру. Взглянем на самые яркие и запоминающиеся примеры!

Джон Форман (Jon Foreman) - настоящий волшебник, превращающий обыденные вещи в произведения искусства. Его необычные скульптуры и фигуры изготавливаются из самых разнообразных материалов, часто натуральных, словно сама природа создала их.

Попробую удивить вас фотографиями, находящимися «за пределами рамы» известных картин, которые покажут их с интересной стороны.

Может показаться, что сегодня вышивка – это увлечение разве что женщин на пенсии, у которых появляется время для хобби и творчества. Но работы этой перуанской художницы наглядно доказывают, что ткань может легко заменить холст, а нитки – краски. При наличии таланта, конечно.

В попытке удовлетворить своё голодное желание проникнуться духом произведения искусства, он столкнулся с неожиданным разочарованием — золотая рыбка оказалась ненастоящей и его любые три желания она не исполнит.

Как показать миру сказку? Конечно, через картину. И Пол Дэвид Бонд отлично знает, как это правильно сделать.

Странные, интригующие, но при этом понятные и близкие на каком-то подсознательном уровне. Так можно охарактеризовать работы этого мастера-самоучки.

Современное... искусство. Да уж, оно уже достаточно давно вызывает у людей максимально противоречивые эмоции. Ибо для простых работяг все эти выставки и инсталляции — это самое настоящее сборище чудиков, которые творят бог пойми что.

Для работ этого живописца одним объединяющим словом является пронзительность. Которая наряду с игрой света делает его пейзажи особенными.

Джесси Мартин объединил десятки своих изображений в один цикличный арт. Сделал он его за 252 часа — и ни разу не воспользовался нейросетями.