Картины - горячие посты - стр. 3

Человек может бесконечно смотреть на горящее пламя и текущую воду. И хотя вода на картинах этого художника статична, на неё тоже можно смотреть бесконечно.

Впрочем, этот Горацио не то что не спорил, а наоборот полностью поддерживал это утверждение.

Гений и безумство нередко шествуют рука об руку. И хотя настоящим безумцем этого человека назвать нельзя, его психологические особенности сделали его тем, кем он стал, и помогли прославиться и остаться в истории.

Реальность и сказка. А ещё прямо-таки осязаемое желание использовать сюжеты для иллюстраций волшебной книги. Такие ассоциации вызывают работы английского живописца Эдмунда Блэра Лейтона (21 сентября 1852 – 1 сентября 1922).

В современных реалиях плагиат стал явлением довольно привычным и обычным. В основном люди прибегают к нему из-за лени и нежелания тратить время на создание чего-то нового и уникального.

Охота на красоту. Так можно назвать направление, в котором работал этот анималист.

Пластилин – это простенький материал, который в основном используют для развития мелкой моторики и фантазии у детей.

Бог создал собаку для того, чтобы человек узнал, что такое верность.

Алексей Александрович Писемский (1859 – 1913) – один из ярких представителей классической школы, специализировавшийся на реалистических пейзажах.

Но владеть коллекцией будет не президент, а государство.

Ричард Воуро (1952-2006) прославился тем, что показал всем, что для того, чтобы увидеть красоту и поделиться ею с миром, не так уж нужно зрение в обычном понимании.

Творческие люди всегда ищут необычные способы для самовыражения. Порой их идеи выходят за рамки разумного, но именно благодаря креативу и смелости - художники становятся популярными.

Дэн Золлингер – известный иллюстратор и художник, который настолько многогранен в своём творчестве, что легко создаёт иллюстрации для Жития святых и современной прессы типа The New York Times и The Washington Post.

Загадочная эстетика и пугающая, но при этом притягательная мистика ясно ощущаются в работах этого художника.

Полицейские ищут воров.

Обычно в биографиях живописцев говорится, что увлечение рисованием начиналось с раннего детства. Но этот художник – исключение.

Одинаково профессионально работать в обоих жанрах – реализма и сюрреализма надо уметь.

Люди и природа, яркость и простота, борьба и жизнь, прошлое и будущее. Кажется, что этот художник одинаково легко справляется с любыми темами, стилями и жанрами.

Попробую удивить вас фотографиями, находящимися «за пределами рамы» известных картин, которые покажут их с интересной стороны.

Может показаться, что сегодня вышивка – это увлечение разве что женщин на пенсии, у которых появляется время для хобби и творчества. Но работы этой перуанской художницы наглядно доказывают, что ткань может легко заменить холст, а нитки – краски. При наличии таланта, конечно.

Как показать миру сказку? Конечно, через картину. И Пол Дэвид Бонд отлично знает, как это правильно сделать.

Странные, интригующие, но при этом понятные и близкие на каком-то подсознательном уровне. Так можно охарактеризовать работы этого мастера-самоучки.

Для работ этого живописца одним объединяющим словом является пронзительность. Которая наряду с игрой света делает его пейзажи особенными.

Этому живописцу одинаково легко даются все жанры. Но особенно выразительно смотрятся пейзажи Сатарова, которые сочетают реалистичность и завораживающее мистическое наполнение.

Одухотворённость, простота и проникновенное обращение к деревне – это основные особенности работ патриарха русской школы живописи Юрия Петровича Кугача.

Хотя среди работ этого живописца есть и примеры других жанров, именно пейзажи прославили Петера Мёрка Мёнстеда, который по праву считается признанным мастером-виртуозом этого направления.

Искусство – это область, где царит жёсткая конкуренция. Ведь за внимание публики и заказчиков надо бороться. Находя в процессе нетривиальные методы и даже придумывая новые техники.

Размер имеет значение. И этот человек доказал данный факт на своём личном примере. Хотя его рост и не превышал 90 сантиметров.

При взгляде на работы этого живописца каждый находит для себя что-то особенное, трогательное, близкое, родное, душевное, возможно, давно забытое.

Идею создания картин из разноцветных граней кубика Рубика 11-летний ученик одной из пермских гимназий Егор Медведев увидел в интернете и тоже решил попробовать. Попросил родителей помочь ему, и они согласились: приобрели кубики, а папа сделал специальный наклонный каркас, на который накладывалась будущая картина.

У этого мастера нет какого-то одного излюбленного направления. В работах художника есть немного реализма, немного импрессионизма, сюрреализма и ещё чего-то неуловимого. Сам он даёт жанру короткое и ёмкое определение – «Янин».

Пухляшка и стройняшка, жёсткая диета и гастрономический разгул, фитоняши и бодипозитивщицы – у этой битвы никогда не будет ни завершения, ни победы. Впрочем, она и не нужна, если смотреть на проблему с юмором, как это делает Сара-Джейн Сзикора.

Мы привыкли, что шедевры русского изобразительного искусства находятся в музеях. Однако много художников, чьи работы тоже достойны внимания. Сегодня мы покажем пугающие, необычные и мало кому знакомые картины советских авторов.

Кажется, что эта миниатюрная девушка с глазами оленёнка Бэмби и копной роскошных белокурых волос была обречена на успех и славу. Но последняя пришла к Эдриэнн только после смерти.

Картинка со скучающей женщиной, от безделья выдувающей чай из носика чайника, давно стала мемом. Так забавно отобразить человеческую эмоцию смог немецкий иллюстратор Руди Хурцльмайер, на счету которого множество и других не менее трогательных работ со смыслом и просто хорошим зарядом позитива.